非常的2020，即将过去，辞旧迎新之际，南博精心拣选丰富馆藏，特别策划历代花鸟画展，奉献“百花呈瑞”，以微笑迎接崭新的2021.

近百件精品，勾勒半部中国花鸟画史，从宋徽宗到元代李衎、倪瓒，从林良、吕纪到沈周、文徵明，再到陈淳、徐渭，再到蓝瑛、陈洪绶，从八大、石涛，到华嵒、金农、郑燮等“扬州八怪”从恽寿平、吴历，到蒋廷锡、邹一桂、 钱维城，从王翚师徒，到沈铨，从海上“三熊”“三任”，到虚谷、赵之谦、吴昌硕，从“二高一陈”，到“三吴一冯”，从齐白石到徐悲鸿、张大千，到于非闇、陈之佛，再到唐云、陈大羽……名家辈出，灿若星辰，构成南博展览史上最强大的花鸟画阵容。

宫廷院体与文人墨戏，或双钩，或没骨，工笔、小写意与大写意，或水墨，或重彩，各擅所长，精彩迭出。特别是，五分之二从未公开展出。不容错过!

展览介绍

在中国画中，凡以动植物为描绘对象的绘画，统称“花鸟画”，具体可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鳞介等，画法则有“工笔”“写意”“兼工带写”等数种。花鸟画起源于唐代，发展于宋元，昌盛于明清。

▲ 北宋 赵佶鸜鹆图轴 纸本 墨笔 88.2cm×52cm

▲ 元 李衎 修篁树石图 轴 绢本 设色   151.5cm×100cm

▲ 明 林良 秋坡集禽图 轴 绢本 设色 155.4cm×82.3cm

作为传统的三大画科之一，花鸟画的立意，往往关乎人事。它既重视真，具有“识夫鸟兽木之名”的认识作用，又关注美与善的观念表达，更强调其“夺造化而移精神遐想”的怡情作用，主张通过创作与欣赏表达人们的志趣情操与精神生活。尤其元、明以来，花鸟画不仅是自然景物的模写，而且是人格化的象征，画家们往往利用比兴、题跋等手段自由地传达各种复杂的、丰富的情感。

▲ 清 金农 玉壶春色图 轴 绢本 设色 131cm×42.5cm 1761年

▲ 清 虚谷 枇杷图 轴 纸本 设色 129.8cm×72.1cm 1896年

就绘画史发展而言，所谓“黄家富贵、徐熙野逸”，所谓“墨花墨禽”，所谓“林良写意、吕纪妍丽”，所谓“勾花点叶”，所谓“青藤白阳”，又所谓“常州画派”“扬州八怪”“海派”……浓缩地勾勒起花鸟画发展之路，可谓浩浩荡荡，绚丽夺目。

▲ 鲤鱼图 轴 纸本 设色 133.7cm×59.1cm 1926年

有曰“百花齐放，争奇斗艳”，又云“百花呈瑞，岁朝迎春”，大自然的花、鸟、草、虫等灵动生趣，中国画的花鸟画更是内容丰富，蕴涵生意。